jeudi 28 mars 2024

Lancement pour Élliot Maginot




Texte original
Photos: Esther Hardy et l'artiste


AVERTISSEMENT : Si vous cherchez la neutralité, passez ce message, on est déjà conquis!!! 


L’artiste coup de cœur, Elliot Maginot, nous a présenté son nouvel album «I Need To Stay Here » dans le mythique lieu du Latulipe, mardi le 27 mars dernier. 

Dans l’assistance...un public de tous âges avec une tendance pour la trentaine, même une forte représentation de la quarantaine et encore plus de la cinquantaine avancée avec de nombreuses têtes blanches! Une foule très différente des jeunes artistes de la vingtaine!!  Bon!  C'est certain qu'on n'est pas dans un show de hip-hop ou de hard rock!! Quoique Led Zeplin et ses octogénaires pourraient argumenter aisément.

Après avoir déniché de bons sièges, à l’écart de cette cohue attentive et intéressée, nous nous assoyons avec fébrilité dans l’attente de ce lancement tant attendu.  La scène est décorée de multiples feuilles de toutes les couleurs, les trépieds revêtus de couleurs automnales feuillues.  Doit-on s'attendre à des hymnes inspirés de la forêt, un genre de sylve enchantée ?!!  Cette nature qui nous manque tant en cette fin d'hiver bipolaire!!!

 


Les musiciens entrent sous l’enthousiasme de la foule et un tonnerre d’applaudissements déferle dès l’apparition de l’artiste tant attendu!  Quelques chants d’oiseaux ouvrent la soirée et avec sa voix douce et sensuelle, Élliot entonne les premières notes en s’accompagnant à la guitare! Déjà, nous sommes transportés au cœur de son univers empreint de cette douce mélancolie introspective et de beauté! Nous vibrons déjà jusqu’aux frissons...de plaisir! 




Sa voix unique résonne avec des vibrations d’écho que l’on reconnaît!  Sa signature!  Et il nous fait découvrir toutes les pièces de son nouvel album.  Généreux, il nous confie que la soirée de ce lancement lui provoque beaucoup de stress!  Remerciant l’assistance, il souligne que sa famille et ses amis sont venus bien plus par obligations! La réaction d'enthousiasme généralisé nous fait fortement douter de ce clin d‘œil trop humble de sa part!




Éclairage tamisé rouge et blanc comme le feu puissant qui crépite et l’inspire! Élliot souligne que pour cet album il a favorisé le mélange harmonieux de tous les instruments. Et nous sommes choyés par cet accompagnement de ces six musiciens : une violoncelliste, un bassiste, un trompettiste, un claviériste, un drummer, un violoniste et une choriste.  


Ce groupe de musiciens porte sa voix à merveille.  La richesse de leur talent nous surprend puisqu’ils sont  tous multidisciplinaires.  Son bassiste passe de la basse électrique au ukulélé, son trompettiste alterne avec la clarinette et la flûte traversière, puis l’harmonica...  


On vous mentirait si on ne soulignait pas à quel point c’est juste magnifique!!!  
 




Élliot a chanté tous les titres de son nouvel album «I need to stay here» et nous avons eu droit à deux pièces supplémentaires en rappel dont un accompagné uniquement de cinq voix de ses musiciens, choriste et de sa guitare!!



 

Et il continue sa tournée...

 

6 avril 2024 à Otterburn Park

11 avril 2024  à  Salaberry-de-Valleyfield

13 avril 2024 à  Châteauguay

19 avril 2024  à  St-Jean-sur-Richelieu

10 mai 2024  à   St-Jérôme

17 mai 2024 à Jonquière

24 mai 2024 à  Sainte-Agathe

8 juil. 2024 à Québec

26 juil. 2024 à Petite-Vallée

 

 Consultez son site internet pour connaître les autres dates...



jeudi 18 janvier 2024

Pourquoi...Le ciel est-il une belle ordure...?


Textes original d'Esther Hardy
Crédit photos: Marie-Andrée Lemire

Le Théâtre de l’Opsis, en codiffusion avec le Théâtre de Quat’Sous, nous présente Le ciel est une belle ordure de Pierre-Yves Lemieux, d’après les romans de Catherine Mavrikakis, dans une mise en scène de Luce Pelletier avec les comédiennes: Sophie Faucher, Isabelle Vincent, Catherine Proulx-Lemay, Lou Vincent Desrosiers et Sylvie De Morais Nogueira jusqu'au 10 février!



Lou Vincent Desrosiers,  Isabelle Vincent, et Sophie Faucher


L'histoire raconte les drames que 4 femmes relatent, nous partageant les expériences clefs de leur vie et ce, en regard de leur éducation, leur héritage et surtout l'influence de leur mère. D’abord en colère, elles s’ouvrent tranquillement....et on reçoit...



Isabelle Vincent, Lou Vincent Desrosiers et Sophie Faucher

Inspiré des romans de Catherine Mavrikakis, Pierre Yves Lemieux a peaufiné un texte coup de poing bouleversant! Suivant la lecture de cette autrice primée, il dit lui-même : «Nos univers se rejoignent. Ma pièce est donc une vision, une fantaisie, un mariage fou, de nos univers!»



Catherine Mavrikakis
(crédit: Julia Marois)
 

Après la première, Catherine Mavrikakis nous confiait que de voir sa vie jouer sur scène l'a beaucoup chamboulée, bouleversée même, car ses romans sont inspirés de faits qu'elle a elle-même vécus!



Pierre Yves Lemieux
(crédit: Mario St-Jean)


Naturellement la plume de Pierre Yves nous touche! Humoristique et incisive à la fois où se côtoient autant le drame que la dérision avec ses pointes d'humour hilarantes qui nous surprennent au détour et ne nous laissent jamais dériver dans la mélancolie. Chaque réplique de ces cinq interprètes nous fait découvrir un nouvel univers où l’humeur change à la vitesse de l’éclair! Son talent empreint de cet esprit mi-coquin, mi- rusé, sait fignoler un texte avec poésie pour nous rejoindre dans les recoins de nos souvenirs d’enfance avec humanité et nous bouleverser avec aplomb.

 
Sylvie De Morais Nogueira  et Catherine Proulx-Lemay


Et les interprètes lui font honneur!

Je n'avais jamais entendu une comédienne arriver à moduler et contrôler son jeu, au point d’être capable de briser la voix sous l'émotion, au milieu d'un mot! Tout en harmonie et avec un naturel! Et ce, plus d'une fois! Bravo Catherine Proulx-Lemay! Dans la petite fille devenue femme ou la femme vulnérable qui a de l’aplomb, on discerne sa fragilité et on se reconnaît. C'était très émouvant, tellement bien joué et incarné!! De la haute voltige!



Sophie Faucher

La dérision de Sophie Faucher qui interprète la Mère au milieu de ces femmes blessées nous a surpris par sa justesse et son assurance! Elle assume totalement cette femme colorée qui a des opinions étonnantes bien à elle et nous fait rire plus d'une fois. Vous savez ces femmes différentes, tellement convaincues que leur vision est pleine de bon sens, et qui finalement sont les seules à le croire! Magnifique personnage habilement interprété!



Isabelle Vincent


Le dynamisme et l’enthousiasme d’Isabelle Vincent dans la femme de tête, l’autrice qui a des convictions, nous réconfortent comme toujours, même lorsqu’elle est en colère avec Isabelle le charme opère.



Lou Vincent Desrosiers et Sophie Faucher


Et Lou Vincent Desrosiers! Déjà, charmant de voir la fille et la mère se côtoyer sur scène de si près en jouant côte à côte! La pomme n’est pas tombée loin de l’arbre! Elle incarne la révolte adolescente qui vit un drame personnel et en fait une lecture qui bouleverse jusqu’à la révélation finale. Bien assumé!



Luce Pelletier 



La mise en scène de Luce Pelletier ne nous laisse aucun répit, le rythme est excellent et brise parfois l’émotion du monologue précédent. Elle sait diriger ces comédiennes pour créer un tableau puissant où s’exprime les couleurs de ses personnages.


Isabelle Vincent, Lou Vincent Desrosiers,  Sophie Faucher,  Catherine Proulx-Lemay 
et Sylvie De Morais Nogueira


La scénographie épurée laisse la place au puissant jeu des comédiennes. Une colline jonchée d’une bibliothèque sur un terrain gazonné leur donne un terrain de jeu où tout peut regermer et fleurir.



Sophie Faucher, Sylvie De Morais Nogueira et Catherine Proulx-Lemay


«Que le beau temps refleurisse!»

Et c’est bien la conclusion étonnante à laquelle nous avons assisté.


Isabelle Vincent, Lou Vincent Desrosiers, Sophie Faucher, Sylvie De Morais Nogueira
et
  Catherine Proulx-Lemay 


«Toutes nos peines nous mèneront vers la joie! »


À voir au Quat’Sous jusqu'au 10 février!

D'après les romans de Catherine Mavrikakis
Création pour la scène: Pierre Yves Lemieux
Mise en scène: Luce Pelletier
Avec: Sylvie De Morais-Nogueira, Sophie Faucher, Catherine Proulx-Lemay, Isabelle Vincent et Lou Vincent Desrosiers
 
Assistance à la mise en scène: Claire L’Heureux
Décor: Olivier Landreville
Costumes: Caroline Poirier
Éclairages: Chantal Labonté
Son: Laure Anderson
Assistance à la conception de costumes: Danaëlle Lareau
Assistance à la conception d’éclairages: Camille Pilon-Laurin
Maquillages: Natacha Filiatrault
 
Direction technique et de production: Maryline Gagnon
Régie: Martine Richard 
Chefs éclairages: Emmanuel Bossé et Tristan-Olivier Breiding
Chef·fe·s son: Renaud Dionne et Chlo Rivest 
Construction: décor 
Productions: Yves Nicol 
Équipe technique du Quat’Sous: Samuel Beauregard, Victor Cuellar, Benoit Isabelle, Maren Lisac, Juan Mateo Barrera 
Crabes: Laurence-Anaïs Belleville et Liliane Anger