Ce magnifique "Edmond"!

Thomas Solivères (Edmond Rostand) 

Texte inédit d'Esther Hardy
Crédits photos: A-Z Films

Je renoue avec vous chers lecteurs, la culture nous manque tous et il est temps de se revêtir de cette poésie artistique qui rend le quotidien tellement plus joli et les épreuves beaucoup plus faciles à assumer...

Edmond, le film, en résumé, c'est...
Dans un décor parisien de fin du XIX siècle, sous un ciel nuageux d'insuccès, de problèmes financiers, de jalousie, de manque d'inspiration et de responsabilités familiales contraignantes, Edmond Rostand, auteur dramatique inconnu, cherche à créer un pièce pour offrir aux plus grands acteurs de la scène parisienne, le privilège de les voir jouer ses textes.

Même s'il n'a rien couché sur le papier depuis deux ans et n'a que le titre Cyrano de Bergerac, son désir plus grand que son inspiration du moment, le guidera à surmonter toutes les barrières pour y arriver...en s'inspirant d'une muse.   Les imbroglios et l'adversité se bousculent alors dans un jeu de chasser-croiser dont les Français ont un talent indéniable, et ce, jusqu'à l'aboutissement final.  Car même après la première représentation, des menaces de poursuites judiciaires planent toujours sur des éléments de la troupe.  Je ne vous en dis pas plus afin de ne pas briser votre plaisir de la découverte avec en main, votre maïs éclaté.

Faute de trouver un producteur pour en faire un long métrage, l'auteur,  Alexis Michalik a d'abord présenté Edmond en pièce de théâtre, jusqu'à ce qu'en février 2019 son rêve devienne réalité avec le film Edmond!  À sa sortie, les critiques étant malheureusement bien mitigées au Québec, le film est resté peu de temps à l'affiche, ne nous laissant pas le loisir de le voir en salle.  En ces temps de pandémie, nous avons enfin eu la chance de le visionner dans notre salon improvisé en salle de cinéma. 

Sous un canevas similaire à celui de Beaumarchais l'insolent ou de Shakespeare in love, Edmond s'amuse à imaginer la création initiale du plus grand succès théâtral du répertoire dramaturgique français, la pièce de théâtre Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostand!   Créée initialement en 1897, la pièce a été jouée plus de 20 000 fois depuis.  Si vous n'avez jamais vu la pièce au théâtre, vous avez sûrement eu la chance de voir Gérard Depardieu incarner son impressionnant Cyrano dans le film Cyrano de Bergerac sorti en 1990, son meilleur rôle à notre humble avis ! 

Néanmoins, la facture du film Edmond est extrêmement délicieuse! Dans un ton bon enfant de naïveté, de spontanéité, de fougue, de bonne volonté et d'idéalisme où se mêle: intrigues amoureuses, chasteté, fidélité, jalousie et aventures, grands moments d'inspiration autant que de pages blanches, les personnages se heurtent dans leur désir individuel jusqu'à unir leur volonté pour enfin produire la pièce.  

On découvre alors des aléas très réels et aussi variés qu'inusités de la production théâtrale.  (Ce qui a d’ailleurs fait naître l'expression anglaise "Break a leg" - casses-toi une jambe - qui est coutume de se souhaiter avant une représentation théâtrale.)  Les obligeant à être complices devant ces défis de taille, bellement imaginés et qui devront être dépassés par tous les protagonistes.

Comme avant-goût, régalez-vous de ce petit apéritif:

Distribution: 

Thomas Solivérès : Edmond Rostand
Olivier Gourmet : Constant Coquelin (Cyrano)
Mathilde Seigner : Maria Legault
Tom Leeb : Leo Volny (Christian)
Lucie Boujenah : Jehanne d'Alcy (nom du rôle : Jeanne, Roxane)
Alice de Lencquesaing : Rosemonde Gérard, l'épouse d'Edmond
Clémentine Célarié : Sarah Bernhardt
Igor Gotesman : Jean Coquelin
Dominique Pinon : Lucien, le régisseur

Et que la grandiose magie de la musique orchestrale et du cinéma soit!!!

Texte original d'Esther Hardy

Crédits photos: courtoisie  Attila Glatz Concert Productions

La place des Arts s'est à nouveau emplie d'une foule portant les foulards des Griffondors et les lunettes de Harry Potter pour cette soirée festive à la Salle Wilfrid Pelletier où petits et grands ont pris place pour la 1re partie du film: Le Prince de sang mêlé, de la célèbre série des aventures d'Harry Potter.

La chef d'orchestre très dynamique fait son entrée et la magie du Ciné concert débute sur les notes bien connues de la rentrée à Poudlard!

Même si l'histoire nous est déjà familière, le plaisir est non seulement de la revisiter dans cette ambiance grandiose, mais de se sentir inclus dans une puissance musicale où le moindre tintement de sort magique est aussi interprété par l'orchestre.  Nous sommes littéralement au coeur de cette trame sonore d'une force et d'une beauté qui nous charment en nous amusent tout à la fois!!

Le film est diffusé en version HD sur grand écran, accompagné par l'orchestre symphonique. La présentation se fait en version originale anglaise, sous-titrée en français et naturellement, cela ne nous cause aucun désagrément, la lecture est facile et il est fort agréable d'entendre le charme des accents "british" de nos protagonistes!

Plus l'histoire avance, plus nous sommes séduits! Les cinéphiles réagissent avec enthousiasme, et ce, au plaisir du Chef d'orchestre qui par ailleurs, a pris la peine de l'encourager en début de concert en soulignant toutefois de se garder de crier afin de ne pas lui faire peur!!

Le récit débute juste après le tragique décès de Cyrius Black, le parrain d'Harry Potter.  Cette victoire de celui-dont-on-ne-doit-pas-prononcer-le-nom créée une ambiance de crainte, de méfiance du danger sur le chemin de Traverse.  Les anciens étudiants craignent de retourner à l'école. Les Moldus tous comme les sorciers sont menacés par le pouvoir qui a vaincu nos amis sorciers!

En filigrane, nos protagonistes ont grandi et vieilli! Harry vient de célébrer son 16e anniversaire et les amours adolescents  bouleversent de plus en plus toute sa bande, comme tous leurs amis et ennemis de Poudlard...

On parle d'élixir d'amour, une nouvelle stratégie du combat entre Harry, ses amis et leur ennemi incarné par du Professeur Rogue et de Malefoy.

"Ces filles, elles vont me tuer" 

Ron

Heureusement, avec l'aide de du Professeur Dumbledore, ils découvriront l'Horcrux, ce précieux objet magique qui renferme l'âme de leur ennemi, bien utile pour causer sa perte!  Néanmoins, le grand secret du Prince de sang mêlé se révélera au coeur de la bataille finale!

Dans cet univers qui nous a conquis depuis longtemps, le Prince de sang mêlé en est le 6e volet.  On se donne donc rendez-vous pour les 7e et 8e volets qui termineront cette passionnante saga  magique!!!

Freddie Mercury renaît dans Bohémian Rapsody

 Gwilym Lee (Brian May) et Rami Malek (Freddie Mercury)
Crédits: 20th Century

Texte original d'Esther Hardy

Si selon vous, le départ de Freddie Mercury a été une grande perte pour l'humanité, vous devez absolument voir le film "Bohemian Rapsody" qui relate une partie importante de sa vie lors de la formation et des succès de Queen, ce groupe rock britannique, mythique et extrêmement talentueux.

Rami Malek

Sans vous gâcher la surprise, je peux affirmer que vous serez touché, édifié et emballé par ce film déjà couronné par de nombreux Golden Globes, dont celui du meilleur acteur remis à Rami Malek pour son interprétation de Freddie Mercury, et qui est également en nomination pour de nombreuses statuettes aux Oscars (meilleur film, meilleur acteur, meilleur montage et meilleur montage sonore).



Réalisé par Brian Signer (Ennemi public, la série de films X-Men, Dr House, etc.), l'histoire couvre essentiellement la vie de Freddie, de son entrée dans le groupe jusqu'au concert "Live aid". On apprend ses origines, on est surpris par sa grande fierté, mais c'est surtout sa détermination et son assurance qui nous interpellent le plus. On comprend qu'il a été entouré de gens qui l'ont influencé, parfois pour le meilleur et d'autres fois pour le pire, mais malgré ses revers, jamais il n'a laissé son feu perdre de sa vigueur. Et ce qui nous a le plus touchés, c'est la sagesse qu'il a acquise au cours de ses péripéties et ses déboires dans une vie dissolue.

Rami Malek (Freddie Mercury) et Gwilym Lee (Brian May)

Cet être de grand panache avec son bon coeur et sa détermination, nous ont définitivement édifiés! Malgré leur nombreuses différences, la forte complicité des membres du groupe nous a beaucoup interpellé.


Un de leur grand fan, le producteur britannique Graham King (L'Aviateur, Victoria : Les Jeunes Années d'une reine, Argo, etc.) maintenant établi à Hollywood est à l'origine du projet et a courtisé les membres du groupe pour obtenir leur consentement. C'est la première fois que Brian May, Roger Taylor et John Deacon ont accepté de céder des droits sur quelques-unes de leur célèbres chansons afin que le film puisse être produit. L'histoire de Queen n'ayant jamais été relatée autrement qu'en documentaire, les trois membres du groupe ont même constitué la société Queen Films afin de s'associer à la production.

Marc Martel
Crédits: Bobboyd

Un chanteur montréalais qui rend hommage à Queen depuis des années et a même gagné un concours américain qui l'a emmené dans une longue tournée du spectacle The Queen Extravaganza, Marc Martel chante plusieurs des chansons, incarnant la voix chantée de Freddie dans le film.

Vous pourrez donc voir la recréation de plusieurs de leur célèbrent concerts avec les chansons: Bohemian Rhapsody, We Will Rock You, Another One Bites the Dust et We Are the Champions. Le film se termine au dernière grand concert "Live aid", quelques années avant le déclin de la santé de Freddie.


Je ne vous en dit pas plus...allez le voir!!!


Fiche technique:

• Titre original et français : Bohemian Rhapsody
• Réalisation : Bryan Singer, avec la participation non créditée de Dexter Fletcher
• Scénario : Anthony McCarten, d’après une histoire d'Anthony McCarten et Peter Morgan
• Direction artistique : Aaron Haye
• Décors : Rachel Aulton, David Hindle, Hannah Moseley et Alice Sutton
• Costumes : Julian Day
• Directeur de la photographie : Newton Thomas Sigel
• Montage et musique : John Ottman
• Son : John Casall / mixage : Paul Massey
• Maquillage et coiffure : Jo Barrass-Short
• Supervision des effets visuels : : Anna Grgic, Paul Norris
• Effets spéciaux : Mark Holt
• Production : Jim Beach et Graham King
• Sociétés de production : GK Films ; New Regency Pictures, Queen Films Ltd., Tribeca Productions (coproductions)
• Sociétés de distribution : 20th Century Fox ; Twentieth Century Fox France (France)
• Pays d'origine : Royaume-Uni, États-Unis
• Genre : biopic
• Durée : 134 minutes

Distribution:

• Rami Malek : Freddie Mercury
• Marc Martel : voix chantée de Freddie Mercury dans certaines scènes
• Ben Hardy : Roger Taylor
• Joseph Mazzello : John Deacon
• Gwilym Lee : Brian May
• Allen Leech: Paul Prenter, le manager personnel de Freddie
• Lucy Boynton : Mary Austin, la compagne de longue date de Freddie Mercury
• Aaron McCusker : Jim Hutton, le petit-ami de Freddie Mercury
• Aidan Gillen : John Reid, le premier manager de Queen
• Tom Hollander: Jim « Miami » Beach, le second manager
• Mike Myers : Ray Foster, le premier producteur de Queen chez EMI
• Ace Bhatti: Bomi Bulsara, le père de Ferddie Mercury
• Meneka Das : Jer Bulsara, la mère de Freddie Mercury
• Priya Blackburn : Kashmira Bulsara, la soeur de Freddie Mercury
• Neil Fox-Roberts : M. Austin, le père de Mary Austin

Harry Potter sous l'archet d'un orchestre

Crédit photos: Ton de Koning

Texte original d'Esther Hardy

Les amateurs de la saga Harry Potter de J.K. Rowling se sont redonné rendez-vous à Place des Arts pour la suite tant attendue du troisième opus de la série en concert. Projetée sur grand écran au-dessus de l’orchestre qui joue la bande originale de John Williams, le film Harry Potter et le prisonnier de Azkaban en concert est un plaisir inégalé pour les amoureux du genre!! Présenté les 1er et 2 juin par Attila Glatz Concert Productions à la mythique salle Wilfrid Pelletier.



Quelle idée merveilleuse! Un grand orchestre d’une centaine de musiciens, une chorale d’une trentaine de chanteurs et une chef d’orchestre qu’on croit reconnaître du spectacle précédent, tous sur scène et coordonnés au quart de tour pour nous faire vivre une soirée mémorable.

Harry (Daniel Radcliffe)  et Ron (Rupert Grint)

Rappelons-nous l’histoire! Dans, Harry Potter et le Prisonnier d’Azkaban, le trio est de retour à Poudlard pour la troisième année et plus que jamais, les amis doivent affronter leurs ultimes peurs! Harry, Ron et Hermione apprennent à parfaire leurs outils de sorciers afin de se défendre des hippogriffes, des épouvantards et des détraqueurs en plus d'une grande menace. Comme toujours les trois inséparables compagnons arriveront à se surpasser en luttant contre des forces légendaires du mal  avec de tout nouveaux outils judicieux: la carte du Maraudeur et le sortilège de Patronus. Néanmoins, un ancien ennemi de la famille d’Harry, Sirius Black, s’est évadé de la prison la mieux gardée de la confédération des sorciers. Réussira-t-il à atteindre Harry?

Ron (Rupert Grint), Hermione (Emma Watson) et Harry (Daniel Radclifffe)

Dès les premières notes de musique, la magie s’éveille en nous tout autant que le plaisir qu’on reconnaît si bien. Voir l’orchestre jouer la bande originale nommée aux Oscars à moins de deux mètres de l’écran où le film est projeté est carrément féerique. Le résultat produit un spectacle excessivement vivant!!

Marjorie Dursley (Pam Furris) 

On entre dans l’histoire, et on rit de voir tante Marge s’envoler au plafond avec l’oncle Vernon qui suinte de honte, tout cela sous les coups d’archet des violons en cavale.  Puis, la peur d’Harry est soulignée par le grincement des trompettes menaçantes.


On comprend que la majorité des bruits comme les clochettes des moments plus cocasses qui accompagnent l’action ou les grincements des détracteurs qui vampirisent Harry sont aussi produits par l’orchestre. Le talent de celle-ci nous surprend….

Sibylle Trelawney (Emma Thompson)

Les moments touchants entrent en nous sous les notes de la flûte traversière et les côtés amusants se font entendre par des clochettes. Avec son jeu impeccable, Emma Thompson est carrément hilarante dans son interprétation du personnage excentrique du professeur Sibylle Trelawney. 

Sibylle Trelawney (Emma Thompson)

Malgré le sous-titrage en français, nous suivons aisément l’histoire et notre enthousiasme ne dérougit pas. Nous nous amusons comme des enfants!

Hermione (Emma Watson), Harry (Daniel Radclifffe), Ron (Rupert Grint),
Rumus Lupin (David Thewlis) et Sirius Black (Gary Oldman)

D’ailleurs, si vous n’avez pas déjà réservé pour celui-ci, le quatrième film de la série : Harry Potter et la coupe de feu en concert sera présenté les 30 novembre et 1er décembre prochains.

Éveil de cœur d’enfant et plaisirs assurés!

Harry (Daniel Radclifffe) et Hermione (Emma Watson)

Producteur / Diffuseur : Attila Glatz Concert Productions
Salle : Salle Wilfrid-Pelletier
Durée : 2 h 30 avec entracte de 20 minutes

Avec tout son charme, l'oeuvre de Pagnol débarque au Québec

Publié par Esther Hardy le Jeu. 26 octobre 2017 à 15h20 - Contenu original

Crédit photos: Jean-Charles Labarre

Les Productions Martin Leclerc et Nicolas Pagnol, le petit fils de Marcel Pagnol, présentent « Dans l’univers de Marcel Pagnol » en tournée québécoise du 22 octobre au 1er novembre. Le spectacle, spécialement conçu pour la Belle Province, se déroule comme suit: d’abord, la pièce Jules et Marcel créée à partir de la collection de lettres relatant la correspondance authentique entre Marcel Pagnol et son bon ami Raimu (Jules), comédien fétiche. Ensuite, la projection du célèbre film Marius, et, pour compléter la soirée, une discussion avec toute l’équipe de création et l’héritier des œuvres de ce célèbre Provençal au cœur d’enfant... qui a touché tant de générations par l'ensemble de ses films, ses pièces de théâtre et ses écrits.

Du théâtre au cinéma, Nicolas Pagnol a conçu ce spectacle pour charmer les Québécois. Les comédiens Fred Achard et Christian Guérin, aussi natifs du sud de la France, y donnent vie aux deux personnages mythiques. Ces derniers ont également fait partie de la version européenne de ce spectacle, qui a tourné depuis 2009. Néanmoins, le narrateur ne pouvant les accompagner en sol québécois, c’est le comédien et directeur général du Théâtre Outremont, Raymond Cloutier, qui, de sa magnifique voix, assure la narration de cet échange épistolaire, adapté pour la scène par Pierre Tré-Hardy.

Mis en scène par Nicolas Pagnol, ces comédiens chevronnés nous offrent un regard privilégié sur les personnalités des deux protagonistes et racontent avec humour, vérité et émotion les défis de ce cinéaste-monument du cinéma français.

Quelques extraits:

D’abord professeur, puis auteur et cinéaste, Marcel Pagnol a fait vibrer la francophonie par ses textes touchants, par l’humanité de ses films et par ses écrits qui vont droit au cœur. On se souvient entre autres du doux parfum provençal des films tel que: Jean de Florette, Manon des sources, Marius, La Gloire de mon père, Le Château de ma mère et du théâtre: Marius, Fanny et César, etc. Décédé depuis déjà plusieurs décennies, il allait malgré tout de soi que ces nombreuses œuvres ne devaient pas rester dans les cartons. Passionné par le travail de son grand-père, Nicolas Pagnol a pris le relais et se fait un devoir de perpétuer l’œuvre de celui qu’il admire de tout son cœur. Revisitant son répertoire, il nous le présente sous de nouvelles formules telles que: théâtre inédit, livres, bandes dessinées, ainsi que toutes les œuvres cinématographiques et le théâtre dont on connaît déjà la saveur exceptionnelle.

Entendre Nicolas Pagnol parler du répertoire de son grand-père avec admiration est craquant, tant il est charmé par l’œuvre et tant, en digne héritier, il croit que vivre et travailler dans le plaisir est essentiel.

Dans notre société où on oublie souvent de déguster la douce simplicité du quotidien en courant après le temps, où les relations humaines passent souvent à travers le tamis d’une réorganisation technologique, retrouver l’humanité, la naïveté, la simplicité et la bonhomie qui caractérisent les personnages de l’œuvre de Pagnol est une bouffée d’air frais qui réchauffe le cœur et fait le plus grand bien.

À voir au Québec…

Avec: Nicolas Pagnol
Adaptation théâtrale de Jules et Marcel: Pierre Tré-Hardy
Mise en scène: Nicolas Pagnol
Comédiens: Fred Achard, Christian Guérin et Raymond Cloutier
Production: Productions Martin Leclerc

Les dates du spectacle au Québec :

22 octobre | Gatineau | Salle Odyssée | 15h00

24 octobre | Brossard | Étoile Banque Nationale | 19h30

26 octobre | Montréal | Théâtre Outremont | 19h30

28 octobre | Québec | Théâtre Petit Champlain | 19h30

29 octobre | Beloeil | Maison de la culture | 14h00

1er novembre | LaSalle | Théâtre Desjardins | 19h30

Grand Corps Malade, alias Fabien Marsaud, et son film Patients

Publié par Esther Hardy le Mar. 2 mai 2017 à 16h50 - Contenu original

De retour au Québec, Fabien Marsaud nous rend visite pour la promotion de son film Patients qu'il a réalisé avec son ami Mehdi Idir. Traité avec humour, Patients est l'adaptation du livre de Fabien publié en 2012, qui raconte son passage dans un centre de réhabilitation après l'accident tragique qui a changé sa vie... Suivant ce chapitre, il est devenu le slameur qu'on connaît sous le pseudonyme Grand Corps Malade. Nous l'avons rencontré pour en parler...

Mehdi Idir et Fabien Marsaud (GCM)

Vous en serez ...C.R.A.Z.Y. - archives

Marc-André Grondin (Zachary Beaulieu) et Michel Côté (Gervais Beaulieu)

Publié le 17 octobre 2005

Texte d'Esther Hardy

Le drame psychologique C.R.A.Z.Y. est un film bouleversant! Un vrai un miroir culturel vient ébranler le mouton noir en nous! On retient notre souffle jusqu'à ce qu'on touche le fond et on remonte. C.R.A.Z.Y. ne laisse personne indifférent. Vous n’entendrez aucun écho de critique négative au sujet de ce film. Il nous fait vibrer dans les fibres mêmes de nos racines québécoises.

Marc-André Grondin (Zachary Beaulieu)

Le résumé de l'intrigue: au coeur des années '60, on retrouve une famille tricotée serrée et on les suivra durant une vingtaine d'années. D'abord, très près de son père, un homme plutôt dominant et de ses frères durant l'enfance, le personnage central, l'ado devient celui qu'on désapprouve, car il sort des sentiers battus. Rejeté avec force, il part en quête de lui-même et revient quelques années plus tard, assumé, triomphant!

Danielle Proulx (Laurianne Beaulieu) et Zachary Beaulieu enfant (Émile Vallé)

Donc, sur un fond de préjugés stigmatisés et tellement traditionnels des années soixante dix,  le personnage principal, Zachary Beaulieu grandit et se bat... avec les oppositions de caractères entre enfants d'une même famille, incompréhension du père, des désirs d'identification, des compétitions et du favoritisme des enfants, puis finalement de la maman qui tente de composer avec tout son petit monde.  Rien que ça, et on est déjà dans notre patrimoine culturel québécois, mais on y ajoute un drame déchirant comme des centaines d'ados en ont vécu un, alors on a LE film culte pour tous les moutons noirs québécois.

Michel Côté (Gervais Beaulieu) Avec en prime, un jeu absolument impeccable de Michel Côté! Comme on l'a souvent mentionné et cette fois encore, il est "à son meilleur ". Sans oublier, Danielle Proulx, le pôle maternel parfait, la délicieuse maman qui touche et console plus souvent qu'à son tour.  Puis le personnage principal, Zachary, l'ado qu'on espère incarné par un comédien qui est un vraie révélation: Marc-André Grondin qu'on a déjà très hâte de revoir. Michel Côté (Gervais Beaulieu), Marc-André Grondin (Zachary Beaulieu) et Danielle Proulx (Laurianne Beaulieu) Le talentueux réalisateur Jean-Marc Vallé qui en est aussi l'auteur fait une petite apparition dans la scène à l'église...! Danielle Proulx (Laurianne Beaulieu), Zachary Beaulieu enfant (Émile Vallé), Michel Côté (Gervais Beaulieu), Catherine Sénart (tante), etc. La recréation de l'ambiance des années '60 est parfaite! Nos partys de Noël : sandwich aux oeufs, canapés au « Cheez Whiz », cornichons, « Cool aid », etc., tout y est! Exactement comme on mangeait chez ma tante les jours de fêtes.  On prendrait un cliché et ce serait identique à nos souvenirs et ceux de toutes les familles québécoises!!! C'est criant de vérité. Le film C.R.A.Z.Y. s'invite dans nos maisons québécoises et dépeint avec vérité nos moeurs de l'époque! On s'y identifie d'amblé et on est touché! En Marc-André Grondin, on reconnaît la souffrance d'un ami, d'un parent ou même la sienne. Ce film est un tremplin qui aidera l'ensemble des écorchés à purger des blessures jamais guéries, un genre de purification de l'inconscient collectif québécois. C.R.A.Z.Y. est une ode à l'acceptation, à la tolérance et à la compassion. À voir, définitivement!

Distribution:

Michel Côté : Gervais Beaulieu, le père
Marc-André Grondin : Zachary Beaulieu
Émile Vallée : Zachary Beaulieu 6 à 8 ans
Danielle Proulx : Laurianne Beaulieu, la mère
Pierre-Luc Brillant : Raymond Beaulieu 22 à 28 ans
Antoine Côté-Potvin : Raymond Beaulieu 13 à 15 ans
Emmanuel Raymond : Raymond Beaulieu enfant
Maxime Tremblay : Christian Beaulieu 24 à 30 ans
Jean-Alexandre Létourneau : Christian Beaulieu 15 à 17 ans
Charles-Édouard Tanguay : Christian Beaulieu enfant
Alex Gravel : Antoine Beaulieu 21 à 27 ans
Sébastien Blouin : Antoine Beaulieu 12 à 14 ans
Émile Gagnon-Girard : Antoine Beaulieu enfant
Felix-Antoine Despatie : Yvan Beaulieu
Gabriel Lalancette : Yvan Beaulieu 8 à 9 ans
Natasha Thompson : Michelle 15 à 22 ans
Marie-Michelle Duchesne : Michelle enfant
Marie Yong Godbout-Turgeon : Minh
Johanne Lebrun : Doris
Mariloup Wolfe : Brigitte 15 à 20 ans
Élizabeth Adam : Brigitte enfant
Francis Ducharme : Paul
Hélène Grégoire : Madame Chose
Michel Laperrière : Psychothérapeute
Jean-Louis Roux : Prêtre
Claude Gagnon : Narrateur